Archivos Mensuales: abril 2011

Grandes vocalistas japonesas: Hitomi “Yaiko” Yaida (矢井田瞳)

Hitomi Yaida es una guitarrista y cantante japonesa de j-pop y folk rock nacida en Osaka. También es conocida como Yaiko, su sobrenombre. Ha sacado 8 álbumes de estudio, más de 20 singles y 4 recopilaciones de su música. Es popularmente conocida por su inusual timbre de voz y su estilo folk de componer canciones, el que sus fans denominan ‘rock del corazón‘.

Conocí a Yaiko por error un día que jugueteaba en YouTube. Siempre había creído que ella era la cantante del segundo opening de Inuyasha, I am, canción por la que comúnmente la confunden por hitomi. Como I am, a pesar de ser pegajosísima y muy buena, nunca fue nada fuera de lo común, el nombre Hitomi Yaida nunca me impresionó.

Entonces, como uno nunca puede escapar de su destino, un día, buscando conciertos de Judy & Mary, cliquée un concierto al azar con el título completamente en japonés. Lo primero de lo que me di cuenta fue que eso no era ni de vaina J&M; lo segundo, era que esa mujer tenía una voz extrañísima. Oí ese concierto y luego me olvidé de él. Una semana después, me sorprendí tarareando una canción que no podía sacarme de la cabeza. ¿Cuál era? Y lo recordé. Busqué como loca el vídeo, y debo decir que me costó un mundo encontrarlo. Era ‘Dokidoki no Tsubomi‘ de Yaiko.

Amor a primera oída, le dicen. Cuando me di cuenta de que esa era la tan afamada Hitomi Yaida, hice lo que se me da mejor: investigar. Aquel tono de voz no me lo podía terminar de creer. Se me hizo difícil al principio acostumbrarme, pero luego caí rendidísima a su voz. Entonces fui adentrándome más a su música. Tengo la costumbre de que cuando estoy investigando un cantante, escucho lo primero y lo último que ha sacado.

Daiya-monde, acrónimo de Yaida y Monde (mundo en francés) muestra a una Yaiko mucho más rockera y folk que las canciones de Colorhythm, su último álbum. Me incliné mucho más a su música más actual, pero, aun así, había algo en How?, B’coz I Love You y My Sweet Darling que me hechizaban de igual manera.

Mis canciones favoritas de la etapa más antigua de Yaiko fueron Kodoku no Cowboy, B’coz I Love You, Mikansei no Melody, Te to Namida y I’m here saying nothing. Por eso no puedo decir que dejo por fuera lo anterior, porque, aunque el estilo cambió tremendamente, ella era ella misma.

Sin duda Yaiko carga un estilo muy ella. Es cuestión de que tus oídos acepten su música. Tienes que abrir tu mente, por supuesto. Lo que la caracteriza en esta etapa previa es la combinación de recursos musicales muy folk y country, y juntarlos con un rock más o menos poderoso. Baterías pesadas en algunas de sus canciones, mucha mucha guitarra acústica, y harmónicas si el tiempo lo concede.

Su música más actual tiene un sentimiento distinto. Aunque acústico como siempre, la parte rockera del asunto ha bajado un montón. Colorhythm tiene canciones enfocadas en los solos de teclados y su relación con la guitarra. Mucho más pop, por decirlo de alguna manera. Tiene pistas más relajantes y suaves, en vez de canciones con demasiada energía.

Canciones como Koi Bus te expresan en totalidad esta nueva onda suave. El volumen de su voz es bajo y va acompañada poco a poco por un teclado algo melancólico y punteos en las guitarras. El uso de las baterías fuertes casi ha desaparecido de sus nuevos temas, y es reemplazado por una percusión menos ruidosa. Aun así, canciones como I Love You no Katachi, demuestran que ese lado rockero no se ha ido del todo. Y también hay ‘términos medios’ como Hane Yume:

Para oír más:
B’coz I Love You

Koi Bus

I’m here saying nothing

Kodoku no Cowboy

I Love You no Katachi

Sekai-ichi Hatsukoi 03: No llores, preciosura, él sólo intentó violarte, nada más :(

¡REEEESALTO! (y no me refiero al re-salto que di cuando vi los últimos minutos de este episodio)
↘ Me declaro culpable: Leí el manga.
↗ No perdió la emoción, de todas maneras.
↘ ¡Estoy en total desacuerdo con las relaciones violentas!
↗ Pero, hombre, qué damn sexy fue esa escena. La prefiero a la excesivamente erótica escena del manga.

Quiero dejar esto clarísimo: OJALÁ ESTO NO SE CONVIERTA EN UN RAPE-FEST PORQUE VA A SER LA PRIMERA SERIE QUE DROPPEO DEL CONTEO SEMANAL EN TODA LA HISTORIA DEL BLOG. Ahem.

niciamos presetando a Yokozawa-kun, un mozo bien tenebroso.

Y a este pequeño se le ocurrió preguntar

Huye y...

...dokidokidokidoki

UMAD?

yeah, umad, so cute

Vivan los trenes y sus repentinas curvas

Tsundere Onodera es D'AWWW

Bonita la escena en la que estaban trabajando juntos

Esto...


…me mató de risa, sobretodo con la traducción original, que es: HELL NO.

¡DE REPENTE!-----

¡Bamm! recordamos que esta gente también hizo Junjou Romantica.


Ow, fuck

¿Saben qué? No quiero que el animé sea un rape fest como -a veces- es el manga. Quiero que presten atención en los detalles lindos, que es lo que separa esta historia a la de los anteriores trabajos de la mangaka. Es decir, verl el OVA y luego revisar esa parte en el manga me dejó: "Fuck, quitaron el 99% del sexo acá. ¡BIEN HECHO!"

Sekai-ichi Hatsukoi 02: ¡Esto NO es amor! ¡NO ES AMOR!

Pero si es un bishounen after all

En pocas palabras:
↖ En serio, no deja de sorprenderme. Nada lo han tomado de una manera clichada.
↗ Además, ¡no todos somos homosexuales! Pongo especial atención en el: “Soy un hombre, ¡UN HOMBREEE!”
↖ Me gustó mucho cómo manejaron la escena casi-yaoi. Heh.
↘ Aunque fue demasiado dulzona para mi gusto la parte de la artista.
↖ Y en otras cosas… SI EL ENDING ES TAN MALO, ¿POR QUÉ NO DEJO DE ESCUCHARLO?

Es tan gaaaaaay…. xD

Soñando con esto.. ¿eh? Pícaro.

Él está recordando, y lo sabe.

¡¿DE CUÁNDO A ACÁ ESTO SE VOLVIÓ UN HARD-GOING YAOI?! Nonononononono

"Me dijiste que me amabas"... lol, suena tanto a telenovela. Pero es genial que haya sido él el que se acordara <3

¿Ahora sí te acuerdas?

Saben que me estoy jugando la visual novel de Chaos;Head, y es burda de cómico este close-up tan de animé de horror

D'aaw

¡Paff! Directo.

Huh? \(゜□゜)/

En una nota aparte, bonitas escenas las de la autora. Y píllense esa cara de desesperanza...

Linda’s Pick: Top 5 de Openings y Endings del Invierno’10-11

Tarde pero seguro, si quieren saber cuáles eran las mejores canciones de la temporada que acaba de irse, ¡quédense y disfruten! El top está después del salto ;)

Openings de Invierno’10-11

5. Destin Histoire – Yoshiki Lisa (Gosick)

Desde el principio, si algo tuvo de bueno Gosick, fue el opening. No sólo la secuencia es creativa sino la canción en sí tiende a grabársete en la mente. Aunque la voz de la cantante no sea la típica vocecita de canciones pegajosas, es imposible que no se te pegue después de oírla en todos esos episodios.

4. Itsudatte – Daisuke (Hourou Musuko)

Hay algo en esta canción que me encanta. No sé si es que me la repetí mucho en la cabeza (porque al principio no me agradaba de nada) o algo, pero apenas escribí el título de la entrada, en mi mente comenzó el “Itsudatte kimi no sono kokoro wa…”… por eso, les digo, aunque a primera impresión no merezca estar en un top 5, Itsudatte es, sin dudas, un tema genial.

3. Sawakaze – Tomofumi Tanizawa (Kimi ni Todoke s2)

Las canciones como éstas no requieren explicación. Como el primer opening de Kimi ni Todoke, Sawakaze (o ‘Soofuu’ como muchos tradujeron mal) tiene ese sentimiento, como decimos aquí en Venezuela, cuchi. A diferencia del anterior opening, reemplaza la participación activa de las guitarras acústicas por un beat un poco más del pop, que sirve mucho para que la canción la estés cantando a cada rato.

2. Connect – ClariS (Puella Magi Madoka Magica)

Yo me enamoré de esta canción a primera oída. Es decir, ¡es genial! Las voces de ClariS combinan maravillosamente, y me encanta cómo usan la tan conocida base de las ani-songs para hacer una canción con tanto potencial. Sin lugar a dudas, Yuki Kajiura tiene las manos metidas en la música de este animé. Además, cabe destacar a los violines en la parte instrumental de la canción. ¡Intenta escucharla y no tenerla encima todo el tiempo! Es imposible.

1. Harinezumi – Hitomi Azuma (Fractale)

Oh, vamos, ustedes lo veían venir. La voz de Hitomi Azuma es simplemente espectacular. Lo cautivador de Harinezumi viene de una muy buena combinación entre la voz y el instrumental. Ambos componentes de la canción sirven por sí solos, haciendo que ninguno de los dos se sobreponga ante el otro. Hitomi Azuma hace un trabajo magnífico al darle ‘personalidad’ a su canción con lo energético de su voz, sobretodo cuando se acerca al coro. Creo que merece de más estar de primero en la lista :)

Endings de Invierno’10-11

5. SUPER STREAM – Hikasa Youko (Infinite Stratos)

Esta canción se volvió popular de un día para otro y entiendo por qué. Aunque existen cantidad de versiones de esta canción (se suman a las cantantes las seiyuus de los personajes que se añaden al harem del protagonista) esta versión es mi favorita porque, primero, no se oye como un griterío desatado, y, segundo, porque la voz de Hikasa Youko es bastante bonita.

4. Down by the Salley Gardens – Hitomi Azuma (Fractale)

Como dije antes de Harinezumi, la voz de Hitmo Azuma la parte. Down by the Salley Gardens es una canción popular irlandesa, con un sentimiento de relajación y tranquilidad. Aunque el inglés de Azuma no sea lo mejor del mundo, su voz hermosa hace que se te olviden esas pequeñeces del lenguaje.

3. Kimi ni Todoke – May’s (Kimi ni Todoke s2)

Todas las temporadas tenemos una balada bien hecha, y aunque Kataomoi es un de mis canciones favoritas de todo el tiempo, May’s tomó el título esta vez. Es una típica balada, pero aun así, tiene cierto aire encantador que hace que te guste tanto. Además, agarra su dulzura de las hermosas escenas en las que hace parte en el animé.

2. For You – Rie Fu (Hourou Musuko)

Pero además de las baladas ‘bien hechas’, están las baladas simplemente geniales. For You es una canción hermosísima de la mano de Rie Fu, que engloba tan bien el significado del animé que da miedo. Soy una fan declarada de Rie, así que me encanta que vuelva a eso que la hizo tan popular: las canciones de pop suaves.

1. Magia – Kalafina (Puella Magi Madoka Magica)

Este tema no necesita que me eche dos dos hora hablando de por qué es tan magnífico. Simplemente oyendo los primeros segundos instrumentales te tienes que esperar lo mejor. Estoy bastante pero bastante satisfecha con este trabajo de Kalafina, me hace querer cada vez más su música. Después del opening de Sora no Woto, necesitaba un poco del aura oscura que manejan con tanto talento estas chicas.

Primavera 2011: Impresiones.

Ya esta época de nuevo, mirá… Bueno, espero que les gusten mis comentarios y que sigan mis consejos ;D

Young Animator Training Project (Bannou Yasai Ninninman)

Compañía: PA. Works
Género: Comedia.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? Ya se terminó, y fue gracioso, así que: sí .)

Dog Days

Compañía: Seven Arcs.
Género: Fantasía, Acción.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? JAJAJAJAJAJAJAJAJAno.

Kurogane dijo, en resumidas palabras: “Dog Days es el Star Driver de Zero no Tsukaima”, y yo no podría estar más de acuerdo.

Tiger&Bunny

Compañía: Sunrise.
Género: Comedia, Acción.
Episodios vistos: 2
¿Lo seguiré? ¿Un capítulo más? No más publicidad en mi ánime, por favor.

Tiger & Bunny tiene dos cosas: un concepto interesante y una animación genialística. Además, tiene otras dos cosas: demasiado occidentalización y publicidad indiscriminada POR INSERCIÓN. Por algo no veo televisión y tengo las 24/7 encendido el AdBlock Plus: la publicidad me enferma. Simplemente no puedo soportar ver un ánime con tanta pero TANTA publicidad, aunque su premisa sea interesante.

Nichijou

Compañía: Kyoto Animation.
Género: Comedia, Recuentos de la Vida.
Episodios vistos: 2
¿Lo seguiré? Jajajaja, sí :3

Un humor bastante raro, aleatorio y loco como los primeros shows de Shaft: este animé es un slice of life moé y aleatorio, con un toque de comedia que, por lo menos, logra mantenerte despierto los 23 minutos (no como A Channel, cough cough). La comedia no veo que vaya a ningún lado, pero bueno, si no se pone horrible al tercer episodio, puedo continuar.

Hen Zemi

Compañía: XEBEC
Género: Comedia.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? ¿Por qué, XEBEC? ¿Por qué todo lo que tocas lo conviertes en mi*rda?

Hanasaku Iroha

Compañía: PA. Works
Género: Recuentos de la vida, Jousei.
Episodios vistos: 2
¿Lo seguiré? Ufff, claro que sí .)

Ésta es una de las gemas de la temporada. Es un animé josei, maduro, de lo fuerte que puede ser la vida para una niña. Hanasaku Iroha combina, me parece que bien, el drama con las personalidades de sus personajes. Claro que lo seguiré :)

Oretachi ni Tsubasa ga Nai

Compañía: Nomad.
Género: Harem, Romance.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? No, hace tiempo que me aburrí de estas adaptaciones.

STEINS;GATE

Compañía: WHITE FOX
Género: Misterio.
Episodios vistos: 2
¿Lo seguiré? OOOOOH SÍ.

Oh VAMOS. Después de haber visto Texhnolyze, del mismo director, y comparar su primer episodio con éste, de verdad que me espero LO MEJOR de la adaptación. Chaos;Head no fue lo que todos quisimos que fuera: la verdad es que se destacó como basura. Pero tener una adaptación de WHITE FOX, con la dirección de Hamasaki Hiroshi, promete demasiado.

SKET DANCE

Compañía: Tatsunoko Producciones.
Género: Comedia, Shounen, SHOUNEN.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? Blaaaaaaaaaaaaaaaaarggg… Too much Shounen… Si esto no cambia en dos episodios más, considérate fuera.

SKET DANCE, si tiene algo, es la palabra ‘SHOUNEN’ escrita por doquier. Desde el primer minuto pude entender que así era, y no creo que haya sido muy atractivo. los personajes son arquetipos re-conocidos: el gran, energético y tonto líder, el chico nuevo y ‘normalito’ y la tomboy dulce pero peligrosa. El único personaje que llama la atención es el cloncito de Stephen Hawkings. El misterio, por lo menos de este episodio, fue predecible y demasiado apurado. Todo en este animé me dice: Linda, seguro y disfrutaste más Ookami-san.

A Channel

Compañía: Estudio Gokumi
Género: Recuentos de la vida.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? ZZZZZZZZZZZzzzzzz… ¿ah? ¿qué? disculpa no estaba… zzzzz…

Hice mi mayor esfuerzo para no quedar dormida en todo el episodio. Lo único que me entretuvo de todo el episodio fue el opening. De verdad, no creo que lo siga. Es aburrido, demasiado moé, y poco entretenido. No puedo ver un animé que sea puro moé. Es aburrido.

Sekai-Ichi Hatsukoi

Compañía: Studio DEEN
Género: Romance, Shounen-ai, Comedia.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? Síiiiiiiiii <3

Sekai-Ichi Hatsukoi es el animé que estaré revisando todas las semanas. Y eso es porque tiene cuatro de mis cosas favoritas: Shounen-ai, personajes maduros, comedia bien hecha e industria del manga<3

Maria+Holic Alive

Compañía: SHAFT
Género: Comedia.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? HEEEEEEELL YES.

Cómo extrañaba Maria+Holic, en serio… Normalmente no tengo mucho que comentar ya que esto es una segunda temporada, y si de Maria+Holic se habla, yo estoy dentro. Este capítulo me puso bien nostálgica: realmente nada ha cambiado con relación a los primeros episodios. Los chistes fueron directos y graciosísimos, el ‘deus ex machina’ de Matsurika y ese opening por Tomokazu Sugita me hicieron requeteque feliz. Voy a seguirlo PORQUE SÍ :3

Dororon Emma-kun Meeramera

Compañía: Brains Base
Género: Comedia.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? Sola y únicamente si alguien me dice QUÉ CARAJO SUCEDIÓ EN ESTE EPISODIO.

No sé si sigo siendo demasiado niñita, pero ¿qué clase de perversión tan terrible fue este episodio? Una vieja dándole vuelta a sus tetas, un enorme pene de cemente saliendo de un fantasma traga-caras, los sueños mojados de un demonio con una niña humana que acaba de conocer… DIOS. Demasiado. No podría soportar otro episodio de perversiones.

Denpa Onna to Seishun Otoko

Compañía: SHAFT
Género:
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? Sí, SHATFness para todos nosotros.

Extrañaba esas canciones de Etsuko Yakushimaru y la SHAFTness descontrolada que no hubo en Madoka Magica. Es estilo de ser muchas más conversaciones que acción simplemente me encantó. Disfruté el episodio y no me di cuenta, hasta el final, que verdaderamente no había sucedido demasiado. Me gusta que sea tan ligero, así que lo seguiré.

[C]

Compañía: Tatsunoko Producciones
Género: Shounen.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? Sí, bueno, supongo.

Me esperaba crítica social cruda y dura, pero bueno. [C] es un shounen muy parecido a Yu-Gi-Oh! y Digimon Tamers pero con un poco de crítica social incluida. La animación no es taaan genial, pero sí es creativa. Sobretodo aquella en las escenas del mundo paralelo de [C].

Ano Hi Mita Hana no Namae wo Bokutachi wa Mada Shiranai.

Compañía: A-1 Pictures.
Género: Drama.
Episodios vistos: 1
¿Lo seguiré? T_____T Sí T_____T

Ano Hi Mita Hana es esos animés a la Cross Game que te hacen llorar como p*ta sea al primer episodio. Lo seguiré sí o sí. Y ese ending fue genial. Adoré el opening también.

Sekai-Ichi Hatsukoi 01: So yeah, me gusta buuurda el Boy’s Love :D

Sorprendentemente, el show que voy a seguir semanalmente esta vez es… un shounen-ai! Ya basta de mujeres haciéndose cariñitos, ¡es el turno de los hombres! Así que, bueno, aquí me van a tener por un tiempo: aunque, eso sí, no esperen de mí críticas largas que no llevan a ningún sitio. Por cierto, nunca he hecho reviews semanales de comedias, así que espero que se acostumbren a este lado de mí <3

¡Demasiado gay! ¡Es demasiado gay!

¡En pocas palabras!
QUE NO TE CONFUNDAN ESOS PRIMEROS 5 MINUTOS. Este animé no es un río de gay-ness como te lo hacen creer :o
Ese opening y ese ending son CURSIS COMO LA MIERDA (no sé si la mierda será cursi, pero aun así, santo cielo)
Por los santísimos dioses, ese beso fue hecho de puuuuro WIN.
Y lol por la metamorfosis de la oficina. Esto de verdad me sacó unas cuentas risas puras.

¿Por qué no le dices hola a tu adorado Saga? Ay, qué cague de risa…

Esta escena fue LA MEJOR. Y no sólo porque yo sea una yaoísta pervertida.

Overall:

Fue un genialísimo primer episodio. No sé si se lo recomendaría a mis amigos no-amantes-del-shounen-ai, pero sí hace un buen trabajo.

Sasameki Koto: ¿Comedia dramática? ¿Dramática comedia? Bah.

Título: Sasameki Koto
Género: Drama, Comedia, Romance.
Compañía: AIC.
Autora Original: Takashi Ikeda
Formato: 13 Episodios
Sinopsis: La historia trata de Sumika Murasame, una chica de 15 años que está enamorada de su mejor amiga, Ushio Kazama. A Ushio le gustan las chicas tiernas, no como Sumika, que es alta, buena en los deportes y ayuda a mantener el dojo familiar. Por lo tanto, se ve forzada a ver como Ushio se enamora de chica tras chica, pero nunca ella. Sin embargo, podría haber un giro y las cosas podrían cambiar.

En pocas palabras:
El drama del primer y último capítulo es manejado con maestría.
Los demás capítulos tienen momentos verdaderamente hilarantes.
La animación te va a hacer llorar.
Tiene un trastorno argumental interno de bipolaridad: No termina de ser un drama, no termina de ser una comedia.

Si hay algo que representa a Sasameki Koto, sería la palabra ‘pato’: vuela, nada y camina, pero nada lo hace con gracia. Exactamente eso fue lo que me quedó después de ver este animé: podría ser un buen romance, una divertida comedia o un atractivo drama: pero no llega a ser más que una poco armónica combinación de estos tres.

La premisa argumental es interesante. El primer episodio te queja una impresión gratísima. Personalmente, a mí me llevó a las lágrimas. Pero después de esto, la historia se la va llevando una serie de eventos un tanto ridículos para generar comedia, que, con el perdón de los Dioses, daña todo el animé.

Los personajes son, en un principio, emocionantes e interesantes. Las dos protagonistas, Sumiko y Ushio, tienen personalidades características que hubiera valido la pena trabajar a fondo. Ushio es el estereotipo de una chica superficial, sólo que añadiéndole lo lésbico. Poco o nada se habla de la integración de personas como ella dentro de la sociedad; sino que contrarrestan esto con una pareja de muchachas de su clase, también lesbianas, que ayudan a Sumika a gustarle a Ushio. Los personajes secundarios, exceptuando a la inteligente Aoi, son bi-dimensionales: la mayoría estereotipos y arquetipos de personalidad prefabricadas.

Aun así, existe una conexión grata de los personajes en aquellas partes en las que domina el drama y no la mala comedia, cosa que salva de buena manera la historia. El arco de Aoi me pareció que estuvo bastante profundo y agradecí en todo momento que mantuvieran la tensión de este personaje. La evolución emocional entre las protagonistas también se da en el último capítulo: el drama fue conscientemente estructurado como capítulo final, aunque carece de una conclusión adecuada.

No puedo decir que fui una fan especial de la música del animé. El opening relajante cuadró muy bien en los capítulos dramáticos, pero falló al contrastar en los capítulos que eran la pura comedia. Me recordó mucho al opening de Sketchbook ~full colorS~, con la diferencia de que aquella canción sí le iba bien a esa pre0misa. La banda sonora usada no fue la gran cosa pero sí sirvió para crear buenas atmósferas, tanto divertidas como dramáticas.

La voz de Sumika, Takagaki Ayahi, hizo un papel excelente, como también lo hizo Katou Emiri con Kiyori y Satou Chiwa con Miyako. Dejaron mucho que desear las voces de Ushio y Aoi, de las cuales me costó mucho sentirlas fluidas y adecuadas.

Lo peor del animé no es ni su historia, ni sus seiyuus, ni su música: es su animación. Desde el primer capítulo se pudo notar que el presupuesto del show no era precisamente alto: cosa que hizo que la animación y el arte fueran bastante deplorables. Es imposible no darse cuenta del montón de errorcitos que hay por ahí. También, hubo escenas, sobretodo las que ocurrían al atardecer, que contaban con colores inadecuados y dolorosos a la vista.

Sasameki Koto pudo haber sido muchas cosas, pero no llegó a ser ninguna. No lo recomendaría ni como drama ni como comedia. Con un pobre presupuesto, roza en varias veces la excelencia pero no logra quedarse en ella mucho tiempo. Es un animé entretenido con una premisa un tanto frustrante y chistes a lo Maria Holic. Pero si pudiera volver en el tiempo, hubiera decidido no verlo.

Valoración: 6/10

Un drama que quiere ser una comedia, una comedia que quiere ser romance, un romance que termina siendo nada.

Hourou Musuko: Crecer.

Muchos saludos, lectores del blog: les habla Linda29693 para ofrecerles el review completo de Hourou Musuko, la serie que estuve comentando semanalmente. Después de varios días de haber salido el capítulo final, les ofrezco mis opiniones ya completas.

Título: Hourou Musuko aka Wandering Son.
Género: Drama, Recuentos de la Vida.
Compañía: AIC.
Autora Original: Takako Shimura
Formato: 11 Episodios
Sinopsis: Hourou Musuko cuenta la historia de Shûichi Nitori, un estudiante de 5to. grado al que le gustaría ser una chica, se siente bien consigo mismo y feliz cuando se viste como una chica. Al ingresar a una nueva escuela conoce a Yoshino Takatsuki, una chica de aspecto masculino a la que todos llaman Takatsuki-kun cual, guarda un secreto como Nitori, y es que le gustaría ser un chico. Entre ambos se establece una amistad en la cual se sienten cómplices de sus secretos.

En pocas palabras:
El arte y la producción son ambos sorprendentemente geniales.
Comprende un final abierto pero bastante bien manejado, dejándote, en los últimos episodios, un sentimiento reconfortante hacia los personajes que cuesta hallar al principio.
Este animé es la viva representación del género “recuentos de la vida” o “slice of life”.
Como he leído a varias personas más mencionar, la trama no da ningún vuelco profundo y evita a toda costa los giros argumentales, por lo que tiende a ser demasiado plana.

Nunca creí ver algo de AIC que valiera la pena, ni siquiera algo que valiera el intento, además de Ima, Soko ni Iru Boku. Tenía tan pocas esperanzas de que este animé saliera bien, que con solo ver el primer episodio quedé muda. Hourou Musuko, sin lugar a dudas, es uno de los mejores animés que tiene para ofrecer este año.

Me gustaría acotar, antes que nada, la magnífica dirección de Aoki Ei. Es una gran sorpresa con cuánta suavidad llevó los capítulos, sobretodo después de Ga Rei: Zero, animé que no llenó para nada las muchas esperanzas que creó. Aunque en Hourou Musuko las cosas se hubiesen tambaleado un poco en el desarrollo, los primeros y últimos capítulos son fantásticos.

Podría usar como ejemplo aquellas escenas tipo entrevista que son usadas en los primeros capítulos: me encantaron porque fueron usadas muy concienzudamente para explicar un argumento que de otra manera no hubiese podido dejar su estela. Además, este beneficio en cuanto a la dirección es apoyado de buena manera por la impresionante animación y el bellísimo arte. Si hay algo que caracteriza en profundidad a este animé, son estas dos cosas. El estilo de los dibujos atrapa al ojo desde el primer instante: no hay nada que represente más la atmósfera de este animé que los colores pasteles. La animación es fluidísima y sobre-trabajada desde el principio hasta el final.

Los personajes son otra parte de la bella composición de Hourou Musuko. Los personajes secundarios fueron los que más construyeron tanto a los protagonistas como al animé en sí: la energética Sarashina Chizuru, quien, con sus apariciones a lo largo de los episodios, da vida y calidez al animé; Makoto Ariga, Sasa, Seya y Maho… Aunque algunos personajes hayan quedado entre-dichos, como Makoto, la mayoría de ellos ocupa un puesto fundamental en el desarrollo.

Pero quienes más me interesaron de los personajes fueron los principales, Suichi Nitori, Saori Chiba, Yoshino Takatsuki y Anna Suehiro. Aunque ésta última no sea considera principal, yo estuve plenamente conmovida cada vez que aparecía en la pantalla. El realismo de Anna fue lo que salvó el final de Hourou Musuko, ya que fue consistente con la evolución de Nitori. Debo decir que el cierre moldeó de forma precisa a estos cuatro personajes, haciendo que el argumento se sintiera maravillosamente, ya que al principio cuesta en demasía relacionarse con ellos.

Ya he mencionado antes que este animé es la representación de cabo a cabo del género Recuentos de la Vida, para bien o para mal. A veces, una vida simplemente es una vida. Los días pasan normalmente y no hay lo que se llamaría en ficción ‘giros argumentales’. Justo eso pasa en Hourou Musuko. Con toda la simpleza a la que se expone, su única meta es narrar los cambios ocurridos en la vida de Shuichi Nitori. No hay ataques repentinos ni giros demasiado drásticos en esta premisa durante los 11 episodios que componen a este animé. Por eso, quien esté deseando acción, no va a conseguir nada de ella aquí.

No es un animé para todos. Hourou Musuko, en sus 11 capítulos, es una historia dramática y, hasta un punto, filosófica acerca de el crecimiento físico y psicológico de un niño de primaria que le gusta travestir. No es una historia sobre travestis sino sobre personas: la grandeza de la premisa se basa en que los personajes se reconozcan como son y puedan evolucionar personalmente. Junto con una música relajante y pausada, un arte basada en colores pasteles, una dirección excelente, este es un animé para recordarse.

Valoración: 8/10

Tiene varios fallos argumentales en el desarrollo, pero los rescata con un final increíble.

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